Vor wenigen Monaten erst hat Radie Peat mit ihrer Band Lankum den Titel „Album des Jahres“ vom Guardian eingepackt und die Nominierung bei den Mercury Awards gesichert. Jetzt geht es mit dem Solo-Debütalbum „No Human Tongue Can Tell“ schon zum nächsten Projekt, für das sie ihre unvergleichliche Stimme einer außergewöhnlichen Aufgabe hingebt: traditionelle irische Folk-Songs neu zu interpretieren.
Wer nicht versiert in irischer Gesangstradition ist, wird als Person mit deutscher Musik-Erziehung von den wenigsten Stücken schon einmal gehört haben. Das ist per se nicht schlimm, denn „No Human Tongue Can Tell“ entfaltet seine Magie auch ohne das entsprechende Hintergrundwissen. Es wird aber eben noch deutlich beeindruckender, wenn man zwischen den Zeilen lesen kann.
Peat hat sich nicht einfach zur Aufgabe gemacht, ein Cover-Album zu veröffentlichen. Stattdessen werden die tradierten Geschichten aus den Archiven gekramt, auf Zwischenstimmen und kollektive Erfahrungen inspiziert und mit Peats eigener Perspektive inszeniert.
Da hätten wir zum Beispiel „The Moon And The Stars“, ein nahezu archaisches Werk, das den Zorn des lyrischen Ichs über Verrat, Verlassenwerden und die Verzweiflung hochpeitschen lässt. Hier lässt Peat die Folk-Instrumente in elektronisches Dröhnen übergehen, sie fügt Zeilen hinzu, um die Finsternis der ungerechten Geschlechterdynamiken noch zu verdeutlichen.
So geht es weiter, etwa bei „Willow Garden“, einer murder ballad aus dem 19. Jahrhundert über einen Mann, der wegen Vergiftung, Erdolchung und Ertränken seiner Geliebten dem Galgen entgegensieht.
Peat fokussiert in ihrer Version die geschlechtsspezifische Gewalt dahinter, ähnlich wie bei der Neuinterpretation von „Hares On The Mountain“ von Shirley Collins, dem reduzierten Opener des Albums.
Peat ist eine Meisterin der Inszenierung, mimt mit ihrer unverkennbaren Kontra-Alt-Stimme mal die Sirene zu einem sanften Dudelsack („Dark Horse On The Wind“), mal zieht eine seichte Southern-Gothic-Atmosphäre auf („Same Old Man“), immer ist die Spannung zum Reißen gespannt.
Als Sprachrohr von Jahrhunderten der Unterdrückung, von kollektiven Traumata, von ungewollten Schwangerschaften und Abtreibungen, erzählt Peat auf ihrem Debüt Geschichten, die sonst oft ausgelassen werden.
Mit einer Intensität, die über Generationen hinweg verbindet, entsteht im ganz ursprünglichen Sound eine völlig einzigartige Welt mit Raum für tausende Seiten der Interpretation.
Verzehrhinweis: Unbedingt mit Fokus und Ruhe zu Gemüte führen.
